Nově v kolekci! Jiří Petrbok, Petr Dejmek, Viktoriia Tymonova a Stanislav Ondruš

Nově v kolekci! Jiří Petrbok, Petr Dejmek, Viktoriia Tymonova a Stanislav Ondruš

S podzimem přichází nová energie. Proto naši kolekci rozšiřujeme o čtyři nová jména a mnoho dalších děl od našich stávajících umělkyň a umělců. Je vám bližší kontemplativní geometrický přístup Stanislava Ondruše, magické myšlení Viktoriie Tymonové, osobní mytologie Jiřího Petrboka nebo proplouvání mezi fyzickým a virtuálním prostorem Petra Dejmeka?

Barbora Vanická Čápová
Autor
Barbora Vanická Čápová
2. 10. 2026

Jiří Petrbok

Tvorba Jiřího Petrboka balancuje na hraně fyzického prožívání a imaginace. Její silně autobiografický charakter se odráží v motivech rodiny, přátel, vlastního těla a osobních zkušeností, stejně jako v obrazech čerpajících z podvědomí, historie, populární kultury nebo apropriace významných vizuálních tvůrců. Civilní a důvěrně známé situace autor posouvá do surrealistických, groteskních a často znepokojivých poloh, v nichž se lidské tělo deformuje, proměňuje a uniká své běžné podobě. Nakonec divák sleduje důvěrně známý obraz, který se však vzpírá logice… jako by se realita nepatrně, ale zásadně posunula.

Jiří Petrbok, Chtěl bych být jako Cindy Sherman, kombinovaná technika, kazetový rám, 27 x 36, 2025.
Jiří Petrbok, Chtěl bych být jako Cindy Sherman, kombinovaná technika, kazetový rám, 27 x 36, 2025.

Petr Dejmek

Skrze malby Petra Dejmeka se vydáváme do míst a situací, kde je svět ještě v pořádku. Prožíváme emoce klidu a pohody, které známe z vlastní zkušenosti nebo notoricky opakovaných obrazů idylických venkovských krajin. Něco tuto rovnováhu ale narušuje. Horizont uzavírají skyboxy, stromy i zvířata se replikují, každodenní náhodné situace začínají fungovat podle pravidel herních enginů. Petr Dejmek často zasazuje do rozehraných scén také vlastní postavu, čímž zdůrazňuje osobní zkušenost člověka pohybujícího se mezi fyzickým a virtuálním prostorem a rozmělňuje představu o zaručeně pravém a jediném odrazu autenticity.

Petr Dejmek, Skyboxes of Humna Sector, akryl na plátně, 150 x 120, 2025.
Petr Dejmek, Skyboxes of Humna Sector, akryl na plátně, 150 x 120, 2025.

Viktoriia Tymonova

Autorka Viktoriia Tymonova zkoumá hranice mezi skutečností a fikcí. Vychází z fascinace magickým myšlením, konspiračními teoriemi, paranormálními jevy a kolektivní představivostí. V mystifikacích, falešných stopách i osobních vzpomínkách hledá alternativní pravdu, která vychází z pradávné lidské potřeby věřit v nadpřirozeno. Skrze naslouchání ostatním vytváří narativy, v nichž se autentická zkušenost prolíná s individuálními výklady historie a diváka tak uvádí do nejistého prostoru, kde se dokumentární jazyk střetává s imaginací. Pro Viktoriiu není podstatné rozlišovat pravdu od fikce, ale sledovat mechanismy, které formují naši víru, paměť i způsob, jakým vnímáme a utváříme svět kolem nás.

Fotografie Viktoriie v posledních letech zaznamenaly výrazné úspěchy na mezinárodních veletrzích a výstavách. Fotografie, které se nově objevují v kolekci Livebid Originals, byly vystaveny a oceněny na Centre photographique Hôtel Fontfreyde (Clermont-Ferrand, France), Circulation(s) 2023 (Paris, France), Fotograf Zone Festival 2023 (Prague, Czech Republic), Paris Photo 2025 (Paris, France) a Haute Photographie Rotterdam 2026 (Rotterdam, Netherlands).

Viktoriia Tymonova, From the series I witnessed her transforming rain, Print je tištěný na profesionálním papíře Hahnemühle Photo Rag Matt Baryta v laboratoři PICTO v Paříži, 29,7 x 42 cm, 2024
Viktoriia Tymonova, From the series I witnessed her transforming rain, Print je tištěný na profesionálním papíře Hahnemühle Photo Rag Matt Baryta v laboratoři PICTO v Paříži, 29,7 x 42 cm, 2024

Stanislav Ondruš

Tvorba Stanislava Ondruše vychází z principu mindfulness: vědomého soustředění na přítomný okamžik a otevřeného pozorování bez hodnocení. Tento způsob pozornosti přenáší přímo do procesu malby, v němž se čas, pohyb a gesto stávají jejími základními stavebními principy. Jednotlivé linie vznikají jako záznam soustředěného pohybu: autor je vede, zastavuje a znovu rozvíjí, čímž do obrazu otiskuje nejen samotné gesto, ale i čas jeho vzniku. Klid a pohyb se tak v jeho obrazech neustále prolínají a vytvářejí napětí mezi systematičností a spontánností.

Stanislav Ondruš, Meeting point, Akryl na plátně, 80 x 100 cm, 2025
Stanislav Ondruš, Meeting point, Akryl na plátně, 80 x 100 cm, 2025

Kromě děl tohoto autorstva v kolekci najdete nová díla od Julie Kopové, Marie Ladrové, Kateřiny Štenclové, Tomáše Černého, Kristýny Šormové a Báry Šaroun Šemberové. Pokud si nejste jisti výběrem, napište nám a přijďte se na díla podívat osobně do našeho showroomu v centru Prahy, moc rádi s vámi vše probereme.

Přijďte si díla osobně prohlédnout k nám do showroomu, rádi vás s nimi seznámíme.

Showroom Livebid Originals
Šítkova 233/1
Praha 1
11 000

O autorovi
Barbora Vanická Čápová je kurátorka a teoretička vizuálních médií. Nedávno dokončila doktorát na Fakultě umění a designu Univerzity v Ústí nad Labem. Ve své disertační práci se zaměřila na vývoj a možnosti prezentace a tvorby současného umění mezi fyzických a virtuálním rozhraním. Je autorkou knihy Is It Just a Myth? Vidět dvojmo, která zkoumá vizuální principy a vzory současnosti. Je členkou redakční rady Magazínu Fotograf, kurátorkou textu v magazínu SWARM a redaktorkou magazínu CZECHDESIGN.